[Sr Rubio] The Brave and the Bold

 

Y con este título tan comiquero, vamos a hablar de... pintura xD

(ya lo dice Eddie, que soy un agente del Caos... al final tendré que darle la razón xD)

Como sabréis si escucháis el podcast, se supone que estamos pintando Warmachine, en su versión de plástico mk4, además. Yo tengo dos command cadres, pero el que de verdad me apetecía pintar es el de Khymaera. Y es que el resto de la facción la veo un poco meh (salvo excepciones como lilith5 o el dragón superpesado), pero la caja de plástico de dos jugadores me llamaba mucho. Y eso que el pintado oficial no les hace justicia...

Una vez montadas las minis, tocaba decidir esquema. 

Y como he dicho ya varias veces, el pintado oficial es bastante… raro. Se supone que los khymaera son lo que pasa cuando a un engendro de Everblight le das una tecnodermis metálica cortesía de Cyriss Manufacturing Corp., el sueño húmedo de todo aspirante a Frankenstein en un ambiente cyberpunk… y el pintado oficial tiene esos tonos de Synthwave, Vaporwave o como quieras llamarlos.

Y también tiene una falta de definición entre zonas brutal.

Así que estaba intentando averiguar cómo pintar los míos, entre los colores que tengo y sin repetir esquema con otros ejércitos (sobre todo ejércitos de Warmahordes). Había algunos candidatos, pero… en todos había algo que no me acababa de gustar. Por ejemplo, el Sr Marrón me había ofrecido sus pinturas metálicas “camaleón” (esas que cambian de color según como las miras) para pintarlos y hubiera quedado muy bien, la verdad. Pero no quería gastar sus pinturas, y no estaba por la labor de comprármelas. 

Luego se me ocurrió que si eran Dragones, tirar por los colores típicos para los dragones… y hay poco más típico que un dragón rojo. Añádele verde intenso para el contraste y tienes un esquema visualmente atractivo. Pero… rojo es Khador. Y cuando termine los dragones seguramente empiece con el command cadre de Khador, así que no quería hipotecarme con el mismo color durante mucho tiempo.

Pero esa idea del rojo/verde me seguía llamando. 

Algo así...

Y si habéis escuchado el programa sobre pintura, sabréis que yo ahora estoy virando de estilo; del “contrast con cariño” al “colores vivos”. Porque a pesar de todas las ventajas que dan las contrast, profundidad de color no es una de ellas (o no se la sé dar). Así que después de los tiburones espaciales, me apetece seguir con colores vivos y contrastados, que es de donde viene el título de la entrada.

Colores valientes, combinaciones de colores “raras”, pintado efectista… Solo os digo que estoy a punto de pillarme los colores flúor la próxima vez que vaya por la zona friki xD

Salirme de mi zona de confort, probar otros esquemas más allá de los “típicos”.

Total, si algo va mal, siempre puedo despintar y volver a pintar, verdad? Esto es algo que muchos pintores repiten y que tengo que aceptar… es pintura en muñequitos, no pasa nada por cagarla. Si pruebas una técnica y no sale bien a la primera (nunca saldrá bien a la primera…) y no puedes salvarla, despinta y vuelve a empezar. O imprima otra vez, sin “borrar” lo de abajo! Solo es pintura. Solo son muñequitos. Es un juego y algo que hacemos para relajarnos…

No sé si esta será salvable...

Así que intentando abrazar esta mentalidad, hice lo más sensato que puede hacer un hombre casado ante una decisión importante: lo consulté con mi mujer. “Cariño, con la premisa de usar colores vivos, ¿cómo pinto los dragones?” Mi señora revisó mis pinturas y me dio dos colores: un turquesa y un lila claro. Combinan muy bien juntos, la verdad. Tan bien… que son los colores que compré para pintar mi ejército de Slaanesh xD Eso demuestra que la premisa funcionó: Slaanesh también lo pinté con colores vivos y brillantes, para que destacara (ya sabéis, el dios de los excesos y esas cosas…).

En este caso, y para diferenciarlo de los slaneeshi, invertí los colores: si en Slaanesh el lila era el color principal y el turquesa lo tenía como secundario, aquí el color principal sería ese verde aguamarina, con el lila para los toques de color.

Pero que chulo me quedó el jodío...

¿Y la piel? Bien, en todas partes te dicen que son criaturas metálicas, no? Pues la piel iba en color metálico. Aquí nuevamente probé una técnica que leí/vi para pintar metal: mezcla el color base con otro color para darle un “toque” distinto y que sea más interesante. Lo he probado con azules (el tono del acero, se supone) y, esta vez, con lilas. Un metálico oscuro mezclado con lila para mantener la coherencia cromática y a partir de ahí, iluminar con plata pura.

Quedaban un par de detalles por decidir, que me costaba encontrar como pintarlos, hasta que hice lo que estoy proponiendo aquí: coger el toro por los cuernos. La membrana de las alas iba a ir en dorado, con detalles en un color granate. Y la manera que tuve de probar si quedaba bien fue… ponerme a pintar. ¿Sabéis eso que dicen del “modelo de prueba”? Pues lo dicen por algo. Hasta que no lo pintas no lo ves claro.

Mis dudas aquí venían por “concepto”. Tengo colores fríos (el turquesa, el lila, el metálico) e iba a meterle un dorado cálido + rojo a las alas… Pues bien, tengo que deciros que ha funcionado muy bien. Tal vez un bronce oxidado (con su verdín) hubiera encajado también bien, pero no hubiera sido “bold and brave”. Ahora mismo las alas (que ya son una parte importante de la mini) se ven bien.

La verdad es que llegar a todo esto ha sido un proceso laaaaaaaargo y laborioso. Sobre todo el intentar decidir que partes de la miniatura son “piel” y que partes son “armadura”. Decidir que partes eran “alas” fue fácil, por eso.

No, no son alitas... es coliflor :D

No han sido unas miniaturas fáciles para pintar, o como mínimo no lo han sido para mí en este momento, intentando sacar tiempo de donde no lo tenía para pintar algo durante la semana, con unas minis que me pedían sesiones de horas en vez de minutos.

PERO, gracias a las grabaciones del podcast y a madrugar también el fin de semana, he podido avanzar lo suficiente como para decir que están “terminadas” (como mínimo la unidad y su apoyo, que me queda todo el battlegroup).

Porque… ¿están terminadas? Llevo mes y medio para pintar 4 minis y quiero (necesito) avanzar. Pasar a las siguientes minis del ejército, o pintarme algo suelto en medio para desestresarme. Así que las he apartado ya como “terminadas”.

Pero…

¿Tienen suficiente contraste? Una de las cosas que quería hacerles era darles un baño con un óleo lila, aprovechando las características del mismo para hacerme un gradiente desde las sombras a las luces y aumentar el contraste.

También ando pensando en forzar más las luces de la armadura; ya que es metálica, llevarlas casi hasta el blanco puro para representar los brillos del metal.

Pero eso implica horas, nuevamente. Tal vez no muchas, pero seguro que una sesión más. Y tanto el Sr Blanco como mi señora opinan que están bien como están.

Yo os dejo por aquí las fotos, y vosotros valoráis.

Y la próxima vez que tengáis que pintar algo, planteaos la siguiente pregunta: ¿vais a pintar como siempre… o seréis atrevidos y valientes?